'MULHER DO PAI' ESTARÁ NA MOSTRA SP

Filme de estreia da diretora Cristiane Oliveira já ganhou prêmios no Festival do Rio

Após uma estreia premiada no Festival do Rio, onde conquistou o Troféu Redentor de Melhor Direção e Melhor Fotografia, MULHER DO PAI será exibido também na 40ª edição da Mostra SP, de 20 de outubro a 2 de novembro.  Roteirizado e dirigido por Cristiane Oliveira, o longa conta a história de Ruben (Marat Descartes) e Nalu (Maria Galant), pai e filha que precisam reaprender a se relacionar após a morte da avó da menina.

"Belos planos fotografados por Heloísa Passos (diretora de fotografia) alimentam a força narrativa do filme, um registro dessa liturgia irretrocedível de perder e ganhar como uma dinâmica da existência. O longa é um maduro exercício de desafio ao silêncio." – escreveu o crítico e jornalista Rodrigo Fonseca, do Estado de São Paulo e do site Omelete.

"O simbolismo das composições, junto à expressão dos atores, entram no lugar dos diálogos para traduzir o turbilhão de emoções por que passa o trio de protagonistas." – elogiou o crítico e jornalista d’ O Globo Fabiano Ristow.

Com estreia prevista para 2017, MULHER DO PAI é uma coprodução Brasil – Uruguai, produzido pela Okna Produções com a Transparente Filma e distribuído pela Vitrine Filmes. A parceria de sucesso com o país vizinho trouxe talentos uruguaios renomados internacionalmente, como o consultor de arte Gonzalo Delgado (diretor de arte do filme “Whisky”, de Pablo Stoll e Juan Pablo Rebella); o técnico de som Raúl Locatelli (“Luz Silenciosa”, de Carlos Reygadas); o diretor de produção Diego Fernandez (“Whisky”); a atriz Verónica Perrotta (“Whisky” e “Acné”, de Federico Veiroj); e o ator Jorge Esmoris (“Artigas: La Redota”, de César Charlone).

Primeiro longa-metragem de Cristiane Oliveira, o filme foi todo rodado no interior do Rio Grande do Sul na fronteira com o Uruguai, em uma vila de funcionários das estâncias de gado. Além de consertar estradas e fazer melhorias na região, a produção pôde proporcionar trabalho remunerado para as mulheres do local. Como a cidade vive basicamente da cultura do gado, que oferece pouco espaço para a mulher, muitas delas acabam se dedicando exclusivamente à casa e à família. As mulheres são uma constante na obra da diretora e roteirista, que realiza seu primeiro longa com protagonista feminina e conta com diversas mulheres nas funções chaves de equipe.

Sessões

• 25/10 às 22h10 no Espaço Itaú de Cinema e Frei Caneca 2
• 26/10 às 15h no Espaço Itaú de Cinema e Frei Caneca 1
• 30/10 às 15h no Espaço Itaú de Cinema e Frei Caneca 5

Sinopse: Quando Ruben percebe que a filha Nalu, aos 16 anos, já é uma mulher, uma perturbadora proximidade surge entre os dois. O estranhamento inicial dá lugar ao ciúme com a chegada de Rosario, uma atraente uruguaia, que ganha espaço na vida de ambos.

"A GLÓRIA E A GRAÇA", DE FLÁVIO RAMOS TAMBELLINI, SERÁ EXIBIDO PELA PRIMEIRA VEZ NA 40ª MOSTRA INTERNACIONAL DE CINEMA

Carolina Ferraz interpreta um travesti no novo filme do cineasta, um drama sensível sobre a família moderna

Cinco anos depois do premiado “Malu de Bicicleta”, Flavio Ramos Tambellini rodou no Rio de Janeiro, em setembro do ano passado, seu novo longa-metragem como diretor, "A Glória e a Graça". O filme foi selecionado para a 40ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo e será exibido pela primeira vez no dia 25 de outubro, com sessões extras nos dias 26/10 e 1/11. Tambellini, que também assina a produção do filme, convidou para o papel principal Carolina Ferraz, com quem trabalhou em “O Passageiro - Segredos de Adulto” (2006). Agora, ela interpreta Glória, linda e bem-sucedida travesti, dona de um restaurante no Rio. 

Permeado pela quebra de preconceitos, que transforma a vida das personagens e de seu entorno, “A Glória e a Graça” é um drama sobre a família moderna. O filme apresenta um novo olhar sobre o tema, tirando o travesti do papel cômico e caricato. Excluída da família por sua própria opção, Glória constrói uma vida com todos os matizes inaceitáveis pelos parentes. Sua melhor amiga, Fedra, é interpretada pela atriz transsexual Carol Marra.

Na história, Sandra Corveloni é a massoterapeuta Graça, irmã com quem Glória não tem contato há 13 anos, e descobre que tem uma doença terminal e pouco tempo de vida. Ela tem dois filhos - uma menina de 13 anos e um garoto de cinco - e, desesperada, percebe que não há ninguém para cuidar das crianças quando ela se for. Graça então se arma de coragem e resolve retomar contato com seu irmão. Ao reaproximar-se, descobre que Luiz Carlos virou Glória. 

“A Glória e a Graça” retrata a reformulação do conceito de família, vivido pela sociedade principalmente nas duas últimas décadas. É justamente essa família moderna, fragmentada, que volta a se reagrupar e, trazendo à tona velhos problemas, permanece unida para tentar superá-los. A trama não envereda pelo melodrama fácil, mas se inclina para a delicadeza e o humor, também intrínsecos à condição humana, compondo uma história sensível, sem apelações ou estigmatizações.  

A produção foi rodada em quatro semanas de filmagens, em locações nos bairros de Santa Teresa, Centro e Laranjeiras, no Rio de Janeiro. Com produção da Tambellini Filmes e coprodução da Globo Filmes, o longa tem estreia prevista para 23 de março de 2017, com distribuição da H2O Filmes.

“A Glória e a Graça” é o quarto longa-metragem de Flávio Ramos Tambellini como diretor, que também assina “Malu de Bicicleta” (2011), “O Passageiro - Segredos de Adulto” (2006) e “Bufo & Spallanzani” (2001), ganhador de quatro Kikitos no Festival de Gramado (Melhor Ator para Tony Ramos, Melhor Atriz para Isabel Gueron, Melhor Ator Coadjuvante para Juca de Oliveira e Melhor Direção de Arte). Além disso, a produção também levou quatro prêmios no Festival de Cinema Brasileiro de Miami no ano de seu lançamento, incluindo Melhor Filme e Melhor Ator.

Tambellini também se consagrou pela produção de grandes filmes brasileiros como, “A Falta Que nos Move” (Christiane Jatahy, 2009), “Mutum” (Sandra Kogut, 2007), “Pro Dia Nascer Feliz” (João Jardim, 2006), “Um Copo de Cólera” (Aluízio Abranches, 1999), “Terra Estrangeira” (Walter Salles, 1995), entre outras. Além disso, foi coprodutor de “Cazuza - O Tempo Não Pára” (Sandra Wernech e Walter Carvalho

2004), “Carandiru” (Hector Babenco, 2003) e “Eu Tu Eles” (Andrucha Waddington, 2000); produtor executivo de “Não Pare na Pista” (Daniel augusto, 2014), “Orfeu” (Cacá Diegues, 1999); diretor de produção de “Eu Sei que Vou te Amar” (Arnaldo Jabor, 1986). 

PROGRAMAÇÃO NA  40ª MOSTRA INTERNACIONAL DE CINEMA:

A GLÓRIA E A GRAÇA (A GLÓRIA E A GRAÇA), de Flávio Ramos Tambellini (97'). 

ESPAÇO ITAÚ DE CINEMA - AUGUSTA 1: 25/10/16, terça-feira, às  22:00 - Sessão 464 - Haverá apresentação antes e debate com diretor e elenco após a sessão. 

CINEARTE 2: 26/10/16, quarta-feira,  às 17:45 - Sessão 519

CINEMARK CIDADE SÃO PAULO:  01/11/16, terça-feira, às 19h - Sessão 1059

'Dragon Ball Xenoverse 2' e 'Sword Art Online: Hollow Realization' Serão Destaques da BANDAI no Pixel Show 2016

Demonstrações e sorteios de jogos fazem parte das atividades da Publisher para os dois dias do evento, que terá entrada gratuita

Os fãs de cultura japonesa e os entusiastas de games já podem reservar um espaço na agenda para o fim de semana, pois a 12ª Edição do maior evento de arte e criatividade da América Latina, o Pixel Show (realizado pela Editora Zupi), receberá este ano o Mangá Festival, um espaço dedicado exclusivamente à cultura dos quadrinhos japoneses, assim como todos os assuntos que se relacionam de alguma maneira com o tema, como cosplay, games, cinema, música e culinária. O evento acontecerá no próximo fim de semana, dias 22 e 23 de Outubro, em São Paulo.

A BANDAI NAMCO Entertainment America Inc., publisher líder no segmento de jogos baseados em animes, representará a parcela dos “games” no Mangá Festival, apresentando dois de seus futuros lançamentos: o jogo de luta DRAGON BALL XENOVERSE 2, e o JRPG SWORD ART ONLINE: Hollow Realization, ambos inspirados em franquias japonesas que romperam a barreira do idioma, e hoje são consolidadas e reconhecidas mundialmente: Dragon Ball e Sword Art Online, respectivamente.  

Os visitantes do evento – que tem entrada gratuita – poderão conhecer e jogar em primeira mão estes títulos – ambos inéditos no Brasil, além de participar de sorteios de jogos do catálogo da publisher.

SERVIÇO:

Mangá Festival – 12º Pixel Show (2016)

Onde: Clube Hebraica – Rua Dr. Alceu de Assis, 115 – Jd. Paulistano, São Paulo

Quando: 22 e 23 de Outubro de 2016

Horário: das 8 às 21 horas

Valores: Entrada franca na feira, com compra opcional de ingressos para palestras e outras atividades específicas no local.

Site: http://pixelshow.com.br/

MAEVE JINKINGS É HOMENAGEADA NA 9ª EDIÇÃO DO FESTIVAL DE CINEMA DE TRIUNFO

Evento que celebra e debate o cinema brasileiro acontece de 8 a 13 de agosto, no Sertão do Pajeú

Em sua nona edição, o Festival de Cinema de Triunfo ganha fôlego novo, contemplando a diversa e recente produção audiovisual pernambucana e nacional. De 8 a 13 de agosto, 33 curtas e longas-metragens em competição vão ganhar a tela do Cine Theatro Guarany, um dos mais belos equipamentos públicos e também patrimônio material do estado. 

Nesta edição, o Festival prestará homenagens a atriz Maeve Jinkings que tem parceria de longa data com o cinema de Pernambuco. Sendo assim, reconhecida pela importante contribuição no desenvolvimento da produção audiovisual do Estado. "Em julho de 2009 vim a Recife filmar Passageira S8, primeiro de uma série de filmes que viria a realizar em Pernambuco. Naquela ocasião escutei falar de um festival de cinema que ocorreria numa linda cidade no sertão do Pajeú chamada Triunfo, com clima serrano e lindos casarios históricos. A cidade permaneceu em meu imaginário desde então, por isso é uma honra e um prazer enorme ser convidada a estar no Festival para ser homenageada em sua nona edição." diz Maeve.

Maeve Jinkings – Nasceu em Brasília, mudou-se aos cinco anos para Belém do Pará, onde se formou em Comunicação Social. De lá, seguiu para São Paulo, onde estudou artes dramáticas. Em 2009, filmou um curta-metragem no Recife, o primeiro de uma série de trabalhos no Estado. Sua parceria com a produção de cinema pernambucano resultou até hoje em mais de dez longas, entre eles Aquarius (2016), Açúcar (em finalização), Boi Neon (2016), Seu Cavalcanti (em edição), Amor Plástico e Barulho, Boa Sorte Meu Amor (2013), Era Uma Vez Verônica (2013) e O Som ao Redor (2013). Pela atuação em Amor Plástico e Barulho, recebeu diversos prêmios de melhor intérprete, entre eles o de Melhor Atriz no 46º Festival de Brasília e o prêmio de Melhor Atriz no BRAFFT 2014, Festival Brasileiro de Cinema em Toronto. Sua estreia em teledramaturgia ocorreu em 2015, na novela A Regra do Jogo. Maeve também tem atuado como preparadora de elenco, atividade que desempenhou nos filmes Sem Coração e Big Jato.

'ERA O HOTEL CAMBRIDGE' FOI SELECIONADO PARA O FESTIVAL DE SAN SEBASTIAN

Filme dirigido por Eliana Caffé concorre na Mostra Horizontes Latinos

O filme ERA O HOTEL CAMBRIDGE, da diretora brasileira Eliana Caffé foi selecionada para o 64º Festival de San Sebastian, que acontece de 16 a 24 de setembro. O filme concorre na Mostra Horizontes Latinos, uma das mais importantes janelas do cinema falado em português e espanhol.

ERA O HOTEL CAMBRIDGE narra a trajetória de refugiados recém-chegados ao Brasil que, juntos com trabalhadores sem-teto, ocupam um velho edifício abandonado no centro de São Paulo. Em meio à tensão diária da ameaça do despejo, revelam-se dramas, situações cômicas e diferentes visões de mundo.

A preparação do projeto levou dois anos e foi gerido por um coletivo que permitiu transformar todo o edifício (que é zona de conflito real) no set criativo da filmagem. Esse coletivo foi composto por quatro frentes principais: equipe de produção do filme; lideranças da FLM (Frente de Luta pela Moradia); grupo dos refugiados e núcleo de estudantes de arquitetura da Escola da Cidade. Por meio oficinas dentro da ocupação surgiu a matéria prima para o aprimoramento do roteiro e da direção de arte. A ousadia do experimento garantiu autenticidade e força dramática ao o filme. 

ERA O HOTEL CAMBRIDGE recebeu o Prêmio da Indústria – Cine en Construcción no 63º Festival de San Sebastián em 2015, e o Hubert Buls Fund 2015 – do Festival de Rotterdam​ e será lançado comercialmente em janeiro de 2017 com distribuição da Vitrine Filmes.  

Sinopse: Esse filme conta a inusitada trajetória de um grupo de refugiados que divide com os sem-teto uma ocupação no centro de São Paulo. Na tensão diária pela ameaça de despejo, revelam-se pequenos dramas, alegrias e diferentes visões de mundo dos ocupantes.

BIG FESTIVAL 2016: EMPRESAS DEVEM MOVIMENTAR US$20.7 MILHÕES EM NEGÓCIOS INTERNACIONAIS

A quarta edição do maior evento de jogos independentes da América Latina, o BIG Festival, chegou ao fim em São Paulo. E os números da edição deste ano impressionam por diversos motivos. Um dos grandes destaques fica por conta das rodadas de negócios, que aconteceram no BIG Business Forum, que recebeu mais de 60 players e compradores internacionais, de empresas como Sony, Microsoft, EA, Square Enix e Bandai Namco. Mais de 190 empresas agendaram 2040 reuniões. Segundo os números iniciais da Abragames, já são mais de US$ 2 milhões em negócios fechados no evento, e uma perspectiva de US$ 20.7 milhões para os próximos 12 meses.

A título de comparação, em 2015 as reuniões do BIG Festival geraram US$ 11 milhões em negócios ao longo de 12 meses, de acordo com dados do Projeto BGD, uma parceria da Abragames, Associação Brasileira de Empresas desenvolvedoras de Jogos Digitais, com Apex-Brasil - Agencia Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos. Esse valor já demonstra a evolução impressionante em comparação com os US$ 2.9 milhões gerados no BIG Festival 2014.

O BIG Festival deste ano recebeu 19.400 visitantes, um crescimento de 60% com relação aos 12 mil do ano anterior. As 70 palestras do BIG Business Forum, apresentadas por 36 convidados internacionais e 154 brasileiros, atraíram mais de 3200 pessoas. A exposição exibiu 63 jogos de 19 países diferentes – dos quais 44 eram finalistas da competição principal, que recebeu a inscrição de 745 projetos, de 48 países. Esses números sozinhos colocam o BIG Festival como o 3º maior festival de jogos independentes do mundo, atrás apenas da IGF e do IndieCade.

DOCUMENTÁRIO DE LORNA WASHINGTON ESTREIA NESTA SEXTA

Com 30 anos de carreira, a transformista Lorna Washington revela os segredos dos bastidores de seus shows em documentário

Ícone do transformismo na cena gay carioca, Lorna Washington é conhecida por sua versatilidade, elegância e pelas opiniões polêmicas. Ela fez história em boates que marcaram época como: Papagaio, Incontrus e nos áureos tempos da Le Boy e da 1140. A militância na luta contra o preconceito e na conscientização sobre o HIV também a levaram à Assembleia Legislativa do Rio de Janeiro para receber uma homenagem.

Quando os holofotes se apagam, as câmeras revelam uma rotina não menos engraçada. Lorna mora num conjunto habitacional, pega transporte coletivo para trabalhar no circuito de saunas e lida com um problema de saúde que a levou a abandonar os saltos, mas nunca o rebolado.

Entre os entrevistados: a atriz Rogéria, o carnavalesco Milton Cunha, o ativista político Almir França e as transformistas Rose Bombom e Isabelita dos Patins. 

O documentário marca a estreia da produtora Guaraná Conteúdo no mundo do cinema, com direção da dupla Leonardo Menezes e Rian Córdova. A produtora de conteúdo já foi responsável pelos programas do GNT (Medida Certa, Olho Mágico, Mais Cor por favor), do Futura (Globo Ecologia, O Poder do Esporte), Discovery Channel (Rio Resgate) e coordenação de conteúdo do Museu do Amanhã.

Confira o trailer:

Lorna Washington – Sobrevivendo a Supostas Perdas é um documentário sobre um artista que transformou sua tragédia em uma grande comédia. Afinal, sucesso é saber viver do seu próprio jeito. E isso Lorna canta no gogó, sem dublar. O filme será exibido no Rio Festival de Gênero & Sexualidade no Cinema em julho.

SESSÕES:
SEX 8 JUL –20h40 – CINE ODEON
QUI 14JUL – 13h – ESPAÇO BNDES
SEX 15JUL – 21h – CINE JÓIA RIO SHOPPING
SEX 15JUL – 19h – CENTRO CULTURAL DA JUSTIÇA FEDERAL

Rio Festival de Gênero & Sexualidade no Cinema
7 a 17 de julho de 2016
Abertura dia 7 de julho
Rio de Janeiro

'BIG FESTIVAL 2016' FECHA COM RECORDE DE PÚBLICO E REUNIÕES DE NEGÓCIOS

A quarta edição do BIG Festival, maior evento de jogos independentes da América Latina, terminou na noite do último domingo com público recorde, tanto nas áreas de negócios como na de exposição, onde foram apresentados gratuitamente mais de 60 jogos independentes do mundo todo para aqueles que passaram pelo Centro Cultural São Paulo, entre 25 de junho e 03 de julho.

O festival contabilizou 18 mil visitantes, 5.400 a mais que na edição anterior. Desse total, 2.400 foram profissionais que participaram do BIG Business Fórum, onde foram realizadas mais de 1.500 reuniões de negócios entre empreendedores brasileiros e internacionais. O evento realizou, ainda, 70 palestras que abordaram temas diversos relacionados aos games, desde sua concepção até a distribuição.

Neste ano, o BIG Festival foi o palco para o anúncio de outra conquista do setor. A Aquiris Game Studio, desenvolvedora de Porto Alegre (RS), será a primeira empresa brasileira de games a receber recursos do BNDES Procult, programa que financia negócios de empresas de todas as cadeias produtivas da economia da Cultura.

O investimento de R$ 1,5 milhão foi anunciado por Luciane Gorgulho, chefe do departamento de economia da cultura do Banco Nacional de Desenvolvimento Econômico e Social (BNDES), no dia 1 de julho, um dia depois da premiação do festival. O game Horizon Chase, da Aquiris, levou o prêmio de “Melhor Jogo”, que pela primeira vez foi dado a uma empresa nacional.

“Estes recursos serão importantes para acelerar o desenvolvimento de nossos projetos”, explicou o diretor do estúdio, Sandro Manfredini.

Outros dois jogos brasileiros foram premiados no BIG Festival. Starlit Adventures, da Rockhead Games, também de Porto Alegre, foi o vencedor na categoria "Melhor Jogo Brasileiro". Na categoria "Voto Popular", quem levou foi Deed - The Game, da Sinergia Studios, de São Paulo. Ape Out, do estúdio norte-americano Gorilla Loves Company, venceu em duas categorias, "Melhor Gameplay" e "Melhor Som".

Nas categorias BIG Starter, dedicadas a jogos brasileiros ainda em fase de produção, os vencedores foram Vetor, da Supernova Indie Games, como "Melhor Jogo Educacional"; e Monowheels VR, da IMGNATION Studios, como "Melhor Jogo de Entretenimento".

'ANIME FRIENDS, MAIOR FESTIVAL DE VULTURA POP DA AMÉRICA LATINA, COMEÇA NESTA SEXTA

Megaevento oferece atrações nacionais e internacionais em São Paulo, entre elas convidados internacionais, shows, videogames, cosplays e quadrinhos

Cerca de 120 mil fãs de quadrinhos, cinema, séries, mangás, música, anime, cosplay e jogos de videogame irão invadir o Campo de Marte, na capital paulista, a partir do próximo fim de semana. Eles irão participar do Anime Friends, o maior e mais tradicional festival de cultura pop da América Latina, que completa 13 anos e acontece nos dias 08, 09, 10, 15, 16 e 17 de julho.

O megafestival terá dezenas de atrações para toda família, como convidados nacionais e internacionais, grandes shows musicais com bandas japonesas renomadas, concursos mundiais de cosplay, feira de colecionáveis e de quadrinhos, exposição e campeonatos de videogames, encontro com youtubers, comidas típicas, palestras e autógrafos com convidados.

O local é de fácil acesso na capital paulista. O evento é realizado em uma das pistas do Aeroporto Campo de Marte, perto da estação Santana do Metrô, e deve receber visitantes que vêm em caravanas de todo o país.

COSPLAY

Uma das atrações mais aclamadas pelo público cativo do Anime Friends são os cosplayers. Centenas de visitantes transitam pelo espaço vestindo roupas exuberantes, imitando seus personagens preferidos. Parte deles prontos para participar das competições que premiam em dinheiro ou passagem para o Japão.

Neste ano, pela primeira vez, o evento contará com a etapa brasileira do World Cosplay Summit (WCS), o maior concurso cosplay do mundo. As melhores duplas de diversos estados do país irão se apresentar no Palco Fantasy, no dia 10, domingo, às 17h30. A vencedora irá a Nagoya, no Japão, para representar o Brasil na grande final mundial.

O Anime Friends contará com uma programação especial para os amantes dos cosplays, que incluem palestras com cosmakers, as pessoas responsáveis por produzir as vestimentas, convidados nacionais que farão apresentações especiais e, além da nova adição entre as competições, os já tradicionais concursos do evento:

Yamato Cosplay Cup Brazil (YCC): o concurso reúne participantes de várias regiões do Brasil. A grande final acontece no evento, com apresentação dos classificados nos dias 16 e 17 de julho, às 17h30.

Yamato Cosplay Cup International (YCCI): competição internacional que premia o melhor cosplayer do mundo. Conta com participantes de diversos países da América Latina e Europa. A final acontece no dia 09 de julho, às 17h30h.

Desfile Cosplay Kids: espaço dedicado às crianças de até 10 anos que gostam de se vestir como seus personagens favoritos. Acontece nos dias 09 (14h), 10 (14h30), 16 (14h30) e 17 (15h).

Concurso Cultural Cosplay: tem as inscrições gratuitas feitas no próprio evento, e os participantes concorrem a prêmios. Acontece todos os dias, às 14h.

Dois famosos cosplayers internacionais farão apresentações no evento: LeChat, japonesa conhecida por ser a cosplayer oficial da personagem Hatsune Miku, estará no Palco Fantasy dias 15 (16h30) e 16 (12h30). Já Liui Aquino, filipino que tornou-se viral em 2014 com o personagem Soluço, de Como Treinar o Seu Dragão, se apresentará dias 08 (16h30) e 09 (13h).

MÚSICA

Em um palco imenso e cheio de luzes e efeitos especiais, irão se apresentar artistas nacionais e internacionais, como a aclamada banda japonesa Sambomaster, conhecida por representar temas do anime como Naruto e do drama japonês Densha Otoko, no dia 9, sábado, às 20h, e o brasileiro Detonator e as Musas do Metal, que fará um show especial de aniversário de 4 anos da banda, no dia 15, sexta, às 19h. Também se apresentarão a dupla japonesa LM.C (17, às 19h30), a cantora e pianista Mai Hoshimura (17, às 18h30).

Neste ano, o evento terá três shows especiais para séries de animes consagrados. No dia 09, os cantores japoneses Hiroki Takahashi, Yuuya Asaoka e Takayoshi Tanimoto juntarão forças com o brasileiro Ricardo Cruz no Super Friends Spirits Especial Dragon Ball. Já no dia 10, o especial será para a série Digimon, com Ayumi Miyazaki e Takayoshi Tanimoto. Já no especial que comemora os 30 anos de Cavaleiros do Zodíaco, no dia 16, contará com Yumi Matsuzawa, Nobuo Yamada e Ricardo Cruz.

Entre as bandas nacionais que irão se apresentar no Anime Friends, estão Animadness, Akaband, Mr Greek, Obsexion e a Banda Marcial de Cubatão, que fará uma apresentação especial com vários temas de animes e cinema.

GAMES

O evento deste ano conta com dois espaços para os gamers: os campeonatos Press Start e o espaço Free Play. Os campeonatos, de títulos como Mortal Kombat X, Fifa 16 e Naruto Shippuden: Ultimate Ninja Storm 4, ocorrerão durante todos os dias. As inscrições são feitas no local.

Já no espaço Free Play é possível treinar para os campeonatos ou simplesmente jogar com um amigo os mais variados jogos de diversas plataformas sem pagar nada.

CONVIDADOS

Os atores japoneses Shouhei Kusaka, conhecido por interpretar o Policial de Aço Jiban, que foi sucesso no Brasil na década de 1990, e Takumi Tsutsui, que interpretou o Ninja Jiraya, outra série de sucesso no país, estarão no Anime Friends durante os dias 16 e 17 de julho, às 16h30, para falar sobre suas carreiras e encontrar os fãs no Palco Fantasy. Para Kusaka, esta é a primeira visita ao Brasil.

Os admiradores de dublagem terão um prato cheio com o Anime Friends neste ano. No sábado, dia 09, às 16h, os dubladores Marco Ribeiro e Duda Espinoza, responsáveis pelas vozes de Homem de Ferro e Capitão América, respectivamente, no filme Capitão América- Guerra Civil, estarão no Palco Fantasy para um bate-papo com os fãs. No dia 10, às 16h30, será a vez de Guilherme Briggs, responsável pela voz de personagens como Buzz Lightyear, de Toy Story, e Freakazoid, subir ao palco para contar um pouco de sua história. Já no dia 16, às 13h30, haverá um encontro especial com Andreas Avancini, Fred Mascarenhas, Renan Ribeiro e Wirley Contaifer, que fazem a dublagem dos novos filmes das Tartarugas Ninja.

WEB POP FESTIVAL

WEB POP Festival é um evento que tem como foco aproximar os internautas de seus Youtubers preferidos com uma interação mais direta. Neste ano, irá dobrar de tamanho. Durante todos os dias de evento, serão realizados bate-papos e brincadeiras com a participação do público, como jogos de perguntas e respostas, gincanas, sessão de autógrafos e fotos.

Neste ano, o norte-americano Joe Inoue, que ficou conhecido por sua carreira como cantor, tendo uma canção como tome do anime Naruto, será um dos convidados. Entre os demais youtubers estão Cauê Moura, Irmãos Piologo, Muca Muriçoca, Cellbits e mais.

BRASIL COMIC CON

Edição nacional baseada no mais famoso evento de quadrinhos e cultura nerd do mundo, a San Diego Comic Con. Durante todos os dias, os geeks aficionados terão uma extensa programação no evento. Haverá palestras sobre literatura, quadrinhos e mangás, além de bate papos com autores e empresas do ramo.

O ator norte-americano Jason Faunt, que interpretou o Ranger Vermelho em Power Rangers Força do Tempo, estará no evento no dia 16, às 14h, no auditório Brasil Comic Com, para falar sobre sua carreira e distribuir autógrafos e fotos.

ATRAÇÕES PARA TODOS OS PÚBLICOS

O Anime Friends conta com diversos espaços dedicados a atividades específicas. Há o Encontro Internacional de RPG (EIRPG); um festival de exposições de LEGO, o Festival LUG Brasil; e a EXPO Sci-Fi, que reúne fãs de filmes de ficção científica, como Star Wars, Star Trek e Battle Star Galactica.

SERVIÇO

Anime Friends 2016

Quando: 08, 09, 10, 15, 16 e 17 de julho

Horários: Sextas-feiras das 12h às 21h, sábados e domingos das 10h às 21h.

Local: Campo de Marte, SP - Av. Santos Dumont, 2241 (perto do Metrô Santana)

Valores: Ingressos individuais de R$ 50 a R$ 120 ou o combo para 3 dias de R$ 120 a R$ 240. Ingressos no dia do evento: de R$ 60 a R$ 140.

Compre online: http://ticketpop.com.br/anime-friends/

Página Oficial: http://www.animefriends.com.br/

5º Olhar de Cinema Divulga Lista de Filmes Selecionados

Descobertas, clássicos e exibições especiais fazem parte da programação do festival, que acontece de 8 a 16 de Junho em Curitiba

Sempre preocupado com o futuro do cinema, mas sem se esquecer do passado, o 5º Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba montou uma seleção especial para a edição deste ano, que acontece de 8 a 16 de junho na capital paraense.

Com patrocínio master do BNDES; patrocínio da Sanepar, Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura de Curitiba; realizado através da Lei de Incentivo à Cultura, do Ministério da Cultura, Governo Federal, o festival apresenta este ano uma seleção variada, com cerca de 90 títulos de 30 países, com a maioria das obras inéditas no Brasil.

Neste ano o 5º Olhar de Cinema homenageia um grande nome do cinema nacional, Luiz Sérgio Person. A mostra Olhar Retrospectivo apresenta cinco longas, entre eles os clássicos São Paulo S/A e O Caso dos Irmãos Naves, e dois curtas produzidos enquanto Person ainda estudava direção na Itália. A viúva do cineasta, Regina Geha, e suas filhas, Marina e Domingas Person virão a Curitiba para conversar sobre sua obra.

O Festival também traz uma seleção especial de títulos que marcaram o cinema na mostra Olhares Clássicos, com direito a Amarcord, de Federico Fellini; Como Era Verde Meu Vale, de John Ford; A Cor da Romã de Sergei Parajanov e Ninotchka, de Ernst Lubitsch, entre outros.

Outro homenageado desta 5ª edição é o diretor argentino Matías Piñero, com a mostra Foco, criada para apresentar ao público curitibano diretores que merecem ser conhecidos. A mostra conta com cinco longas-metragens do realizador que virá a Curitiba para ministrar uma master class, com apresentação de trechos de seu novo trabalho, e debaterá sobre os filmes exibidos.

Uma mostra que também enche os olhos do público é a Exibições Especiais, que neste ano traz filmes de realizadores como o japonês Masao Adachi, o isralense Avi Mograbi e o catalão Pere Portabella, além do recém restaurado Anna, documentário italiano de Alberto Grifi e Massimo Sarchielli, e da coletânea Curtas de Animação dos Irmãos Wagner, expoentes da animação no Paraná.

Competição

O 5º Olhar de Cinema é composto por três juris diferentes, o primeiro é o responsável pelo Prêmio Olhar de Melhor Filme e irá escolher os vencedores da mostra de longas e curtas internacionais. O segundo júri premiará o melhor longa e o melhor curta brasileiros entre os filmes na mostra Principal, classificado como Prêmio Olhares Brasil. O terceiro é o júri da mostra Novos Olhares.

Os longas-metragens da Mostra Principal concorrem aos Prêmio Olhar de Melhor Filme; Prêmio Especial do Júri; Prêmio Contribuição Artística e Prêmio do Público. Os curtas concorrem aos Prêmio Olhar de Melhor Filme e Prêmio do Público.

Outros prêmios, como Prêmio Olhares do Brasil, de curta e longa-metragem, e o prêmio Novo Olhar, que analisam filmes de outras mostras, também serão dados.

Além do júri oficial, outras premiações fazem parte do festival. São o Prêmio da Crítica, oferecido pela Associação Brasileira de Críticos de Cinema (Abraccine), e o Prêmio Hors Pistes, do Centro Pompidou.

Confira a lista de filmes selecionados para o 5º Olhar de Cinema: 

FILME DE ABERTURA

OPERAÇÃO AVALANCHE | OPERATION AVALANCHE, de Matt Johnson (2016) *Estreia Latino americana

 COMPETITIVA - LONGAS

O ESTRANHO CASO DE EZEQUIEL, de Guto Parente (2016) BR *Estreia Mundial

ELES VIERAM E ROUBARAM SUA ALMA, de Daniel de Bem (2016) BR *Estreia Mundial

A CIDADE DO FUTURO, de Cláudio Marques & Marília Hughes (2016) BR *Estreia Mundial

UM OUTRO ANO | ANOTHER YEAR, de Shengze Zhu (2016) *Estreia Latino Americana

GULÎSTAN, TERRA DE ROSAS | GULÎSTAN, TERRE DE ROSES, de Zaynê Akyol (2016) *Estreia Latino Americana

IRMÃOS DA NOITE | BROTHERS OF THE NIGHT, de Patric Chiha (2016) *Estreia Latino Americana

MAESTÀ, de Andy Guérif (2015) *Estreia Sul Americana

ANTONIA., de Ferdinando Cito Filomarino (2015) *Estreia Brasileira

O VENTO SABE QUE EU VOLTO PARA CASA | EL VIENTO SABE QUE VUELVO A CASA, de José Luis Torres Leiva (2016) *Estreia Brasileira

A ÚLTIMA TERRA | LA ÚLTIMA TIERRA, de Pablo Lamar (2016) *Estreia Brasileira

OUTROS OLHARES - LONGAS

CARNÍVORA, de Arthur Tuoto (2016) BR *Estreia Mundial

OS PÁSSAROS ESTÃO DISTRAÍDOS, de João Vieira Torres & Diogo Oliveira (2016) BR *Estreia Mundial

RIO CORGO, de Maya Kosa & Sérgio da Costa (2015) *Estreia Latino Americana

ONCLE BERNARD E A ANTI-LIÇÃO DE ECONOMIA | ONCLE BERNARD – L’ANTI-LEÇON D'ÉCONOMIE, de Richard Brouillette (2015) *Estreia Latino Americana

DESPERTAR | WAKE (SUBIC), de John Gianvito (2015) *Estreia Latino Americana

ATOR MARTINEZ | ACTOR MARTINEZ, de Nathan Silver & Mike Ott (2016) *Estreia Latino Americana

TA’ANG, de Wang Bing (2016) *Estreia Latino Americana

HOMO SAPIENS, de Nikolaus Geyrhalter (2016) *Estreia Brasileira

OLEG E AS ARTES RARAS | OLEG Y LAS RARAS ARTES, de Andrés Duque (2016) *Estreia Brasileira

O CÉU TREME ENQUANTO A TERRA TEM MEDO E OS OLHOS NÃO SÃO IRMÃOS THE SKY TREMBLES AND THE EARTH IS AFRAID AND THE TWO EYES ARE NOT BROTHERS, de Ben Rivers (2015) *Estreia Brasileira

NOVOS OLHARES

TALVEZ DESERTO TALVEZ UNIVERSO, de Karen Akerman & Miguel Seabra Lopes (2015) BR *Estreia Brasileira

AMA-SAN, de Claudia Varejão (2016) *Estreia Latino Americana

FRAGMENTO 53 | FRAGMENT 53, de Federico Lodoli & Carlo Gabriele Tribbioli (2015) *Estreia Latino Americana

GEOGRAFIA | GEOGRAPHIES, de Chaghig Arzoumanian (2016) *Estreia Latino Americana

ZUD, de Marta Minorowicz (2016) *Estreia Brasileira

NOS ÚLTIMOS DIAS DA CIDADE | IN THE LAST DAYS OF THE CITY, de Tamer El Said (2016) *Estreia Brasileira

NÓ NA CABEÇA | FI RASSI ROND-POINT, de Hassen Ferhani (2015) *Estreia Brasileira

COMPETITIVA - CURTAS

COLISÃO, de Clarissa Campolina (2016) BR *Estreia Mundial

A MOÇA QUE DANÇOU COM O DIABO, de João Paulo Miranda Maria (2016) BR *Estreia Latino Americana

BABOR CASANOVA, de Karim Sayad (2015) *Estreia Latino Americana

MARIA DO MAR, de João Rosas (2015) *Estreia Brasileira

PEQUENAS HISTÓRIAS DO MUNDO ANTES DE DORMIR | SMALL STORIES ABOUT THE WORLD, Maxime Coton (2015) *Estreia Latino Americana

SOB O SOL | UNDER THE SUN, QIU Yang (2015) *Estreia Brasileira

UMA OUTRA CIDADE | ANOTHER CITY, Pham Ngoc Lan (2016) *Estreia Latino Americana

FOGO | FUEGO, Pablo Penchansky (2015) *Estreia Brasileira

ASCENSÃO, de Pedro Peralta (2016) *Estreia Latino Americana

OUTROS OLHARES - CURTAS

A CASA CINZA E AS MONTANHAS VERDES, de Deborah Viegas (2016) BR  *Estreia Mundial

AS CRIANÇAS FANTASMAS, de João Torres (2016) BR *Estreia Mundial

AINDA SANGRO POR DENTRO, de Carlos Segundo (2016) BR *Estreia Latino Americana

HÁ TERRA!, de Ana Vaz (2016) BR *Estreia Latino Americana

O HORIZONTE DE EVENTOS | L’HORIZON DES EVENEMENTS, de Guillermo Moncayo (2015) *Estreia Latino Americana

O ESCAVADOR | AL HAFFAR, de Ali Cherri (2015) *Estreia Latino Americana

O AQUÁRIO E A NAÇÃO | L’AQUARIUM ET LA NATION, de Jean-Marie Straub (2015) *Estreia Latino Americana

A SOLIDÃO DAS IMAGENS | LA SOLEDAD DE LA IMAGENES, Jorge Sistos Moreno (2015) *Estreia Brasileira

UM LUGAR QUE EU NUNCA ESTIVE ANTES | A PLACE I’VE NEVER BEEN, Adrian Flury (2015) *Estreia Brasileira

MEDO | FEAR, Michal Blaško (2015) *Estreia Latino Americana

PASSOS | TAVELLING, Karolina Zaleszczuk (2015) *Estreia Latino Americana

IRRLA3UFER, Moritz Draheim (2015) *Estreia Latino Americana

EXIBIÇÕES ESPECIAIS

ARTISTA DA FOME | ARTIST OF FASTING, de Masao Adashi (2016) *Estreia Latino Americana

INFORME GENERAL II  - O NOVO ROUBO DA EUROPA | INFORME GENERAL II. EL NUEVO RAPTO DE EUROPA, de Pere Portabella (2016) *Estreia Brasileira

ENTRE CERCAS | BETWEEN FENCES, de Avi Mograbi (2016) *Estreia Brasileira

ANNA, de Alberto Grifi & Massimo Sarchielli (1975)

CURTAS DE ANIMAÇÃO DOS IRMÃOS WAGNER (-/2016) BR *Estreia Mundial 

FOCO - MATÍAS PIÑEIRO

O HOMEM ROUBADO | EL HOMBRE ROBADO, de Matías Piñeiro (91min, 2007)

TODOS MENTEM | TODOS MIENTEN, de Matías Piñeiro (75min, 2009)

ROSALINDA, de Matías Piñeiro (43min, 2011)

VIOLA, de Matías Piñeiro (65min, 2012)

A PRINCESA DA FRANÇA | LA PRINCESA DE FRANCIA, de Matías Piñeiro (67min, 2014)

HERMIA & HELENA (WIP, 2016) + Masterclass

OLHAR RETROSPECTIVO – LUIZ SÉRGIO PERSON

SÃO PAULO S/A (1965)

O CASO DOS IRMÃOS NAVES (1967)

TRILOGIA DO TERROR (1968)

PANCA DE VALENTE (1968)

CASSY JONES, O MAGNÍFICO SEDUTOR (1972)

CURTAS - A Otimista Sorridente (L’ottimista sorridente) e Pega Ladrão (Al ladro)

 

OLHARES CLÁSSICOS

NINOTCHKA (1939), de Ernst Lubitsch

COMO ERA VERDE MEU VALE (1941), de John Ford

MOUCHETTE, A VIRGEM POSSUÍDA (1967), de Robert Bresson

AMARCORD (1973), de Federico Fellini

A COR DA ROMÃ (1980), de Sergei Parajanov

MEGHE DHAKA TARA (1960), de Ritwik Ghatak

COMPASSO DE ESPERA (1969), de Antunes Filho

MIRADA PARANAENSE - LONGA BR

A GRANDE NUVEM CINZA, de Marcelo Munhoz (71min, 2016) *Estreia Mundial

MIRADA PARANAENSE – CURTA BR

NOITE PÚRPURA, Caroline Biagi ( 2016) *Estreia Mundial

PAI AOS QUINZE, Danilo Custódio (2016) *Estreia Mundial

CAMBIÉ SU NOMBRE Y SEGUI HABLANDO DE ELLA SIN QUE LO SUPIERA, João Solda (2016) *Estreia Mundial

NADA MUDA ENTRE NÓS, Bruno Costa (2016) *Estreia Mundial

MMXII, Frederico Neto e Alexander Aguiar (2016) *Estreia Mundial

JOÃO E MARIA, Eduardo Baggio (2016) *Estreia Mundial

O ÚLTIMO RETRATO, Arthur Tuoto (2016) *Estreia Mundial

FILME DE ENCERRAMENTO

A COMUNIDADE | THE COMMUNE, de Thomas Vinterberg *Estreia Brasileira

Para mais informações sobre o filme, faça o download do Kit de Imprensa.

SERVIÇO:

5º Olhar de Cinema

O Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba começou suas atividades como um evento internacional de cinema independente. Em 2016 chega a sua 5a. edição exibindo cerca de 90 filmes de todo o mundo a um público de mais de 18 mil pessoas.

Site: www.olhardecinema.com.br

Datas: de 8 a 16 de Junho

Locais: Shopping Crystal (Espaço Itaú de Cinema)

Rua Comendador Araújo, 731 – Batel

Curitiba-PR

Shopping Novo Batel

Alameda Dom Pedro II, 255 – Batel

Curitiba-PR

Preço: R$ 8 (inteira) e R$ 4 (meia)

Operation Avalanche é o Filme de Abertura do 5º Olhar de Cinema

Suspense sobre a corrida espacial durante a guerra fria abre o festival

A 5ª edição do Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba, que acontece de 8 a 16 de junho na capital paranaense, será aberta pelo filme de ficção Operation Avalanche. Dirigido por Matt Johnson, o filme volta ao ano de 1967, no auge da Guerra Fria e durante a corrida espacial travada pela União Soviética e os Estados Unidos.

Com a suspeita de um espião russo infiltrado na NASA para sabotar o programa Apollo, jovens agentes da CIA, disfarçados de equipe de filmagem que irá documentar a jornada rumo à lua, vão tentar descobrir quem pode ser o sabotador.

Além de assinar a direção, Matt Johnson - que chamou a atenção com seu primeiro longa-metragem The Dirties, produzido por Kevin Smith, em 2013 e exibido na terceira edição do Olhar de Cinema - também assina o roteiro, em parceria com Josh Boles, e está no elenco do longa-metragem.

Olhares Clássicos

Se na abertura aposta em um filme jovem, o festival Olhar de Cinema também tem em sua seleção títulos que homenageiam aquilo que o cinema trouxe, mas o tempo não conseguiu destruir. É a mostra Olhares Clássicos, com filmes que além de ainda estarem na cabeça de quem os assistiu, são indispensáveis para os cinéfilos.

A mostra traz grandes nomes da sétima arte, como Lubitsch, Ford, Bresson, Parajanov e Fellini e outros, e tem em sua seleção filmes dos Estados Unidos, França, União Soviética, Itália, Índia e Brasil.

Os Estados Unidos estão representados com os títulos Ninotchka (1939), de Ernst Lubitsch, com a eterna musa do cinema Greta Garbo na pele da camarada Nina Ivanovna, e Como Era Verde Meu Vale (1941), sobre uma família de mineiros no País de Gales e as consequências da industrialização na vida daquelas pessoas.

Da França o Olhar de Cinema trouxe Mouchette, a Virgem Possuída (1967), de Robert Bresson, e da Itália, Amarcord (1973), de Federico Fellini. Enquanto o primeiro fala de uma menina que tem uma vida difícil e que, depois de se perder na floresta, testemunha um assassinato; o segundo é um apanhado de memórias do diretor italiano durante o fascismo.

O armênio Sergei Parajanov, um dos grandes nomes do cinema soviético, está presente com o filme A Cor do Romã (1980), que recupera, de maneira lírica, a história de vida do trovador Harutyun Sayatyan, ou Sayat Nova. O drama indiano Meghe Dhaka Tara (1960), de Ritwik Ghatak, também está entre os selecionados, e conta a história de Nita, que sacrifica sua vida por sua família.

Como não poderia deixar de ser, para completar a mostra Olhares Clássicos, o filme brasileiro Compasso de Espera (1969), único longa-metragem dirigido pelo diretor de teatro Antunes Filho. O longa fala sobre os preconceitos sociais e raciais que compõe a sociedade brasileira.

Serviço:

5º Olhar de Cinema

O Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba começou suas atividades como um evento internacional de cinema independente. Em 2016 chega a sua 5a. edição exibindo cerca de 100 filmes de todo o mundo a um público de mais de 18 mil pessoas.

Site: http://olhardecinema.com.br/2016/festival/

Data: de 8 a 16 de junho

Locais:

Shopping Crystal (Espaço Itaú de Cinema)

Rua Comendador Araújo, 731 – Batel

Curitiba-PR

Shopping Novo Batel

Alameda Dom Pedro II, 255 – Batel

Curitiba-PR

5º Olhar de Cinema acontece de 8 a 16 de junho

Festival Internacional de Curitiba conta com 9 mostras especiais. Inscrições para cobertura do Festival, já estão abertas

De 8 a 16 de junho acontece na capital paranaense a quinta edição do Festival Internacional de Cinema de Curitiba, o 5º Olhar de Cinema. Apesar da pouca idade, a mostra já faz parte do cenário cultural da cidade e traz filmes de diversos gêneros e nacionalidades para o público local.

O festival conta com Patrocínio master do BNDES, Patrocínio da Sanepar, Apoio da Fundação Cultural de Curitiba realizado através da Lei de Incentivo à cultura, do ministério da cultura, Governo Federal. Com uma seleção bastante variada, com cerca de 90 títulos de 30 países, com uma programação das mostras principais de obras inéditas no Brasil.

“Esse ano nossa identidade visual vem em comemoração aos 5 anos de festival e o que tem de mais importante no evento, os filmes.” diz Antônio Junior, diretor do 5º Olhar de Cinema

O festival será dividido em nove mostras especiais. Onze títulos, a serem divulgados nas próximas semanas, fazem parte da mostra principal. Todos têm em comum a experimentação e a pesquisa de linguagem, mas que tratam de temas contemporâneos.

Para aqueles que procuram grandes inovações e surpresas, o 5º Olhar de Cinema oferece a mostra Outro Olhares. Com filmes de vários lugares do mundo, as experiências são sempre surpreendentes. Outra mostra que aborda a experimentação narrativa, mas dessa vez dando prioridade aos primeiros longas-metragens de diretores do mundo todo, é a Novos Olhares.

Há ainda a mostra Mirada Paranaense, dedica a produções locais. Filmes já conhecidos também têm suas mostras. A primeira é a Olhar Retrospectivo, que escolhe um diretor para explorar sua obra. A mostra Olhares Clássicos, por sua vez, traz obras restauradas de grandes clássicos e mestres do cinema mundial, esse ano com os filmes COMO ERA VERDE MEU VALE (1941), de John Ford, NINOTCHKA (1939) de Ernst Lubitsch e MOUCHETTE (1967) de Robert Bresson.

Para completar a programação, a mostra Exibições Especiais dedica-se a filmes de convidados do evento, e a mostra Foco, dedicada a cineastas com até cinco longas-metragens e pouco conhecidos, em breve serão divulgados os convidados das duas mostras.

Juri

O 5º Olhar de Cinema é composto por três juris diferentes, o primeiro é o responsável pelo “Prêmio Olhar de Melhor Filme” e irá escolher os vencedores da mostra de longas e curtas internacionais, um segundo júri que dá o prêmio para melhor longa e melhor curta brasileiro dos filmes nas mostras Principal, classificado como "Prêmio Olhares Brasil" e o júri da mostra “Novos Olhares”. http://olhardecinema.com.br/2016/premios

Os longas-metragens da Mostra Principal concorrem aos Prêmio Olhar de Melhor Filme; Prêmio Especial do Júri; Prêmio Contribuição Artística e Prêmio do Público. Os curtas concorrem aos Prêmio Olhar de Melhor Filme e Prêmio do Público.

Outros prêmios como Prêmio Olhares do Brasil, de curta e longa-metragem, e o prêmio Novo Olhar, que também analisam filmes de outras mostras também serão dados.

Além do júri oficial, outras premiações fazem parte do festival. São o Prêmio da Crítica, oferecido pela Associação Brasileira de Críticos de Cinema (Abraccine) e o Prêmio Hors Pistes, do Centro Pompidou.

Mercado

Paralelamente às exibições, o Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba promove o Mercado de Cinema de Curitiba, desenvolvendo atividades como Seminário de Cinema de Curitiba, Curitiba_Lab e oficinas (Montagem, ministrada, por Karen Akerman; Efeitos visuais e animação 3D, pela escola Escola R.evolution; Curadoria e Programação por Gustavo Beck)

Em breve serão divulgados os filmes de cada mostra, além do nome dos jurados de cada Mostra e as atividades do Mercado.

Os jornalistas interessados em cobrir o 5º Olhar de Cinema deverão se cadastrar através do site: www.olhardecinema.com.br/imprensaform

Serviço:

5º Olhar de Cinema

O Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba começou suas atividades como um evento internacional de cinema independente. Em 2016 chega a sua 5a. edição exibindo cerca de 100 filmes de todo o mundo a um público de mais de 18 mil pessoas. Site: http://olhardecinema.com.br/2016/festival/

Data: de 8 a 16 de junho

Locais:

Shopping Crystal (Espaço Itaú de Cinema)

Rua Comendador Araújo, 731 – Batel

Curitiba-PR

Shopping Novo Batel

Alameda Dom Pedro II, 255 – Batel

Curitiba-PR

Inscrições Para a Competição Principal do BIG Festival Encerram em 25 de Abril

Desenvolvedores de jogos independentes do mundo inteiro têm até a próxima segunda-feira, 25 de abril, para inscrever suas criações na competição principal do BIG Festival (Brazil's Independent Games Festival), o maior festival de jogos independentes da América Latina. O evento tem apoio do BNDES – Banco Nacional de Desenvolvimento Econômico e Social; Novelis, líder mundial em laminados e em reciclagem de alumínio; e Desenvolve SP – Agência de Desenvolvimento Paulista.

O BIG Festival deste ano acontecerá de 25 de junho a 3 de julho, no Centro Cultural São Paulo. Para submeter um jogo, basta acessar o site oficial do evento e seguir as instruções: http://www.bigfestival.com.br.

Serão aproximadamente 40 títulos finalistas, e todos estarão disponíveis em computadores, tablets, smartphones e consoles em uma exposição aberta ao público. Os visitantes poderão testar todos os títulos de forma gratuita e também contribuir votando em seus favoritos.

Os games serão analisados pelo Comitê de Seleção do festival e os finalistas irão competir nas categorias Melhor Jogo, Melhor Jogo da América Latina, Melhor Jogo Brasileiro, Melhor Som, Melhor Arte, Melhor Narrativa, Melhor Gameplay, Inovação, Melhor Jogo Educacional ou de Impacto Social e Voto Popular, além de uma premiação especial para o Melhor Jogo Ambiental, uma adição nova ao evento. Ao todo, serão distribuídos R$ 52 mil em prêmios.

A expectativa é que o evento tenha sucesso superior ao do ano passado, no qual 690 jogos foram inscritos por participantes de 43 países diferentes. Em 2015, o jogo This War of Mine, da polonesa 11 bit studios, foi consagrado como o melhor do evento, vencendo tanto na escolha do júri quanto no voto popular.

O BIG Festival é realizado pela Spcine, Prefeitura de São Paulo e Ministério da Cultura, e conta ainda com parceiros como Apex-Brasil - Agencia Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos, ABRAGAMES - Associação Brasileira de Desenvolvedores de Jogos Digitais e Projeto Setorial de Exportação Brazilian Game Developers. Neste ano, o evento dará foco à França, 

país homenageado, e terá a honra de receber uma delegação de 15 empresas francesas.

Serviço

4º BIG Festival (Brazil's Independent Games Festival)

De 25 de Junho a 3 de Julho (Segunda, 27, não abre)

De terça a sexta: 10h às 22h / Sábado e domingo: 14h às 22h

Centro Cultural São Paulo - Rua Vergueiro 1000 – Paraíso, SP

Entrada: Gratuita

Site: www.bigfestival.com.br

Star Wars Invade a Cidade do Rock

Na semana passada, a Força despertou em diversas cidades do Brasil, com inúmeras celebrações de Star Wars – O Despertar da Força. Agora foi a vez da Cidade do Rock.

As milhares de pessoas que estiveram hoje no Rock in Rio, 6ª edição do festival que comemora 30 anos, tiveram uma grande surpresa. Para celebrar o lançamento do filme mais aguardado do ano – Star Wars - O Despertar da Força, que chega aos cinemas brasileiros no dia 17 de Dezembro, uma ação especial inspirada na franquia invadiu a Cidade do Rock.

Essa noite o público foi surpreendido pela invasão dos Stormtroopers, que formaram um batalhão em meio à arena principal. No painel do palco Mundo foi exibido o trailer que levou os fãs à loucura, marcando o Despertar da Força na Cidade do Rock.

22º Festival de Cinema de Vitória Começa Nesta Sexta (11/9) e Exibirá Mais de 100 Filmes

De 11 a 16 de setembro, o evento apresentará no Theatro Carlos Gomes nove mostras competitivas e terá como grande homenageado o ator Matheus Nachtergaele

A 22ª edição do encontro anual do Espírito Santo com o cinema, o Festival de Cinema de Vitória, terá o seu pontapé inicial no próximo dia 11. Durante seis dias, mais de 100 filmes serão exibidos em diversas mostras e concorrerão ao Troféu Vitória em diferentes categorias e a premiações extras (ver lista dos filmes no final do release). A programação - gratuita - contará com sessões no Theatro Carlos Gomes e no Cineclube Metrópolis, além de oficinas, lançamentos e debates no Hotel Senac Ilha do Boi. Este ano, o Festival homenageia os atores José Augusto Loureiro (homenageado capixaba) e Matheus Nachtergaele (homenageado nacional); o cineasta Luiz Carlos Lacerda (conhecido como Bigode), que completa 50 anos de carreira e o diretor de cinema capixaba Penna Filho, falecido este ano. A estimativa é de que o evento movimente um público de 30 mil pessoas. 

Lucia Caus, diretora do Festival, ressalta a importância do evento para o audiovisual nacional, tanto para realizadores como para o público: "O Festival é uma vitrine para as novas produções do cinema brasileiro, fazendo-as chegar à população de Vitória, e também uma oportunidade de intercâmbio e reciclagem dos profissionais do Espírito Santo". 

Os títulos que serão exibidos contemplam os gêneros documentário, ficção e animação, em curta e longa-metragem, e foram escolhidos entre cerca de 650 produções inscritas vindas de todo o Brasil. Serão nove mostras competitivas que atendem aos mais diversos gostos. São elas: a 19ª Mostra Competitiva Nacional de Curtas; a 5ª Mostra Competitiva Nacional de Longas; a 4ª Mostra Foco Capixaba, com o melhor do cinema local; a 4ª Mostra Corsária, com filmes que apresentam pesquisas de linguagem da estética cinematográfica; a 5ª Mostra Quatro Estações, com produções que abordam a temática da diversidade sexual; o 16º Festivalzinho de Cinema, voltado para o público infanto-juvenil; a 2ª Mostra de Animação, com o melhor do cinema brasileiro de animação; a Sessão Especial BNDES (curtas), com exibição de uma série de curtas-metragens; e a 2ª Mostra Outros Olhares, com oito curtas capixabas. 

Além dessas, haverá as sessões especiais, com exibição de longas-metragens fora de competição, todas no Theatro Carlos Gomes: Sessão Especial Petrobras, com exibição de "A Luneta do Tempo", de Alceu Valença, na abertura do Festival; Sessão Especial BNDES (longa), com o filme "Trinta", de Paulo Machline, com o homenageado Matheus Nachtergaele como protagonista; Sessão Especial Viradão Vitória, que acontecerá na madrugada de sábado (12/09) para domingo (13/09), dentro da programação do Viradão Vitória, com exibição de "O Animal Sonhado", de Breno Baptista, Luciana Vieira, Rodrigo Fernandes, Samuel Brasileiro, Ticiana Augusto Lima e Victor Costa Lopes; Sessão Homenagem a Penna Filho, com a exibição do último filme do diretor, "Das Profundezas"; e Sessão Especial de Encerramento, com a projeção de "Teobaldo Morto, Romeu Exilado", de Rodrigo de Oliveira, que tem coprodução da Galpão Produções. O Festival trará ainda para o público de Vitória o longa-metragem "Sangue Azul", de Lírio Ferreira, em exibição de caráter especial, na segunda-feira (14/09), às 14h. 

A maratona cinematográfica será encerrada na noite de 16 de setembro e incluirá a apresentação dos filmes vencedores das duas últimas edições do Concurso de Roteiro Capixaba - "Talvez Amanhã", de Jeffe Pinheiro, vencedor em 2013, e "Intenso", de Ricky Oliveira, autor do roteiro premiado no ano passado - e também o lançamento do curta "João", de Carlos Augusto de Oliveira. Neste mesmo dia, ao final das exibições, serão anunciados os ganhadores do Troféu Vitória em mais de 20 categorias, escolhidos por um júri formado por profissionais da área cinematográfica e também pelo júri popular. São curadores do 22º Festival de Cinema de Vitória o professor universitário e pesquisador Erly Vieira Jr.; o diretor e crítico de cinema Rodrigo de Oliveira; e a programadora audiovisual Rosemeri Barbosa. 

JANELA AMPLA PARA O CURTA-METRAGEM 

No total, 16 curtas farão sua estreia no 22º Festival de Cinema de Vitória. Além disso, há produções que se destacaram internacionalmente, como os dois curtas exibidos em competições do Festival de Cannes: "Quintal", de André Novais de Oliveira (Quinzena dos Realizadores 2015), e "Sem Coração", de Nara Normande e Tião (Quinzena dos Realizadores 2014), que recebeu o Prêmio de Melhor Curta-Metragem. "A Festa e os Cães", de Leonardo Mouramateus, levou o prêmio de Melhor Curta-Metragem no 37º Cinéma du Réel, festival sediado em Paris, e o documentário "Dorsal", de Carlos Segundo e Cristiano Barbosa, foi exibido no Visions du Réel 2015, tradicional festival suíço. 

O filme "Eu Queria Ser Arrebatada, Amordaçada e, Nas Minhas Costas, Tatuada", de Andy Malafaia, ficção protagonizada pela atriz capixaba Fabíola Buzim, também está entre os selecionados. A obra está na seleção oficial do Festival des Filmes du Monde Montreal 2015, no Canadá, e já conta com participação em mais de dez festivais estrangeiros. Também foram escolhidas para o 22º Festival de Cinema de Vitória as produções "A Copa do Mundo no Recife", de Kleber Mendonça Filho, e "Nova Dubai", de Gustavo Vinagre, que foram exibidas no 44º Festival Internacional de Rotterdam; e a ficção "Eu Não Digo Adeus, Digo Até Logo", de Giuliana Monteiro, filme selecionado pelo 64º Festival Internacional de Berlim. 

Entre os filmes capixabas, 20 curtas fazem parte da seleção, a exemplo dos novos trabalhos de Gabriel Perrone, André Ehrlich Lucas e Virgínia Jorge, cineastas que já participaram da mostra competitiva do Festival em outros anos, e da estreia na direção de Rubiane Maia, cujo curta-metragem "Evo" é o único capixaba selecionado para o Festival de Curtas de São Paulo, na mostra competitiva nacional. 

Este ano, pela primeira vez Vitória vai oferecer o Prêmio Canal Brasil de Curtas, realizado nos maiores festivais de cinema do país (como Gramado, Brasília e Recife, entre outros) desde 1998, com o objetivo de incentivar a produção, a exibição e a divulgação de curtas-metragens nacionais. Para escolher o melhor filme em competição, o Canal Brasil reúne durante os festivais júris compostos por jornalistas e críticos de cinema. O vencedor é exibido na grade de programação do canal a cabo e recebe R$ 15 mil, além do Troféu Canal Brasil. Desde 2006, os ganhadores são classificados para o Grande Prêmio Canal Brasil de Curtas, no valor de R$ 50 mil reais. Ao longo de todos esses anos, o canal já distribuiu mais de R$ 1,3 milhão em prêmios para curtas-metragens. 

MOSTRA COMPETITIVA NACIONAL DE LONGAS 

Caminhando para a sua 5ª edição, a Mostra Competitiva Nacional de Longas exibirá cinco filmes. Entre as obras selecionadas, está "Ela Volta na Quinta", de André Novais Oliveira, filme mineiro que participou de diversos festivais, como 25th FID Marseille, Festival du Nouveau Cinema de Montreal, 18ª Mostra de Cinema de Tiradentes, 47º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, IFFRotterdam, Ficunam e BAFICI, e ganhou prêmio de Melhor Filme pelo Panorama Coisa de Cinema e Semana dos Realizadores, entre outros. 

Vindo de São Paulo, "Sinfonia da Necrópole", de Juliana Rojas, também integra a competição. Esse filme participou de festivais dentro e fora do país, tais como IV Paulínia Film Festival, vencendo o prêmio de Melhor Trilha Sonora; 42º Festival de Cinema de Gramado, levando o prêmio de Melhor Longa-Metragem pelo Júri da Crítica; 38ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo; 29º Festival Internacional de Cine de Mar Del Plata (Argentina), com o prêmio de Melhor Filme da Competição Latino-americana da Federação Internacional da Imprensa Cinematográfica; 18ª Mostra de Cinema de Tiradentes; 38º Göteborg Film Festival (Suécia); 20th Vilnius Film Festival (Lituânia); 33º Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay (Uruguai), entre outros. 

Na competição, o cinema de terror estará representado por "As Fábulas Negras", de Rodrigo Aragão, Joel Caetano, Petter Baiestorf e José Mojica Marins, filme do Espírito Santo que já participou de festivais este ano, como 18ª Mostra de Cinema de Tiradentes, Horrorant Film Fest (Grécia), Fantaspoa (Porto Alegre) e Nocturna (Espanha). Outra ficção da Mostra Nacional de Longas é "Nervos de Aço", de Maurice Capovilla, do Rio de Janeiro, exibida na 18ª Mostra de Cinema de Tiradentes e exibida no encerramento do 24º Cine Ceará. Único documentário em competição, "Mais do Que eu Possa Me Reconhecer", de Allan Ribeiro, também do Rio, encerra a lista de longas-metragens selecionados. O filme participou da 18ª Mostra de Cinema de Tiradentes, levando o prêmio de Melhor Filme da Mostra Aurora. 

HOMENAGEADOS 

O 22º Festival de Cinema de Vitória terá como homenageado nacional o ator Matheus Nachtergaele e, como homenageado local, o ator capixaba José Augusto Loureiro. Paulistano e nascido em 1969, Matheus Nachtergaele tem uma carreira reconhecida no teatro, cinema e televisão. No início da década de 1990, ele ganhou notoriedade por seu trabalho com a companhia Teatro da Vertigem, sob a direção de Antonio Araújo, destacando-se por sua atuação no espetáculo "Livro de Jó". Em 1997, fez sua estreia no cinema em "O Que é Isso, Companheiro?" (1997), de Bruno Barreto, ao mesmo tempo em que aparece na televisão na série "A Comédia da Vida Privada". 

No ano seguinte, Nachtergaele foi escalado para interpretar o travesti Cintura Fina na minissérie global "Hilda Furacão", o que lhe rendeu reconhecimento nacional que veio a ser consolidado com o personagem João Grilo, na minissérie transformada em filme "O Auto da Compadecida", uma adaptação da obra de Ariano Suassuna. Paralelamente à trajetória na televisão, Matheus traçou um longo caminho no cinema, participando de mais de 30 filmes, entre os quais estão "Amarelo Manga" (2003), "Baixio das Bestas" (2007) e "Febre do Rato" (2011), de Cláudio Assis, "Central do Brasil" (1998), de Walter Salles, "Cidade de Deus" (2002), de Fernando Meirelles, e "Trinta" (2014), filme dirigido por Paulo Machline e no qual o ator vive o papel do carnavalesco Joãosinho Trinta. Sua última participação no cinema foi no longa-metragem "Sangue Azul" (2014), de Lírio Ferreira. Como diretor, estreou no premiado "A Festa da Menina Morta" (2008). 

José Augusto Loureiro é natural de Santa Tereza, município da região serrana do Espírito Santo, e tem 52 anos de carreira como ator, com participações em cerca de 70 trabalhos em teatro, cinema e televisão. Na telona, fez parte do elenco de filmes de curta e longas-metragens, entre eles, "Vagas Para Moça de Fino Trato" (1993) e "Policarpo Quaresma, O Herói do Brasil" (1998), ambos dirigidos por Paulo Thiago. No teatro, encenou a peça "Os Coveiros", ao lado de Ednardo Pinheiro (in memoriam), que foi apresentada nos palcos capixabas por cerca de 13 anos. José Augusto foi o mantenedor do Teatro Galpão, espaço que funcionou entre 1991 e 2000 na Av. Nossa Senhora da Penha, Vitória, possibilitando a estreia e permanência em temporadas de espetáculos de grupos locais, nacionais e internacionais. 

OUTRAS ATIVIDADES 

Junto com as exibições, o 22º Festival de Cinema de Vitória ainda promove o 2º Concurso Nacional de Web Séries, que premiará quatro novos realizadores com uma imersão para desenvolvimento de web série ministrada pela equipe da TV Cocriativa. O evento ainda contará com oficinas de formação na área audiovisual, debates, lançamentos de publicações e encontros com pesquisadores de cinema, realizadores e o público em geral. 

O 22º Festival de Cinema de Vitória é uma realização da Galpão Produções e do Instituto Brasil de Cultura e Arte (IBCA) e conta com o patrocínio do Ministério da Cultura através da Lei Rouanet, da Petrobras, do Banco Nacional de Desenvolvimento Econômico e Social (BNDES) e da Rede Gazeta, com parceria da da Secretaria de Estado da Cultura do Espírito Santo e da Prefeitura Municipal de Vitória, além do apoio institucional do Instituto Sincades e do apoio do Canal Brasil, CiaRio, DOT, Mistika, Cinecolor, Link Digital, Cesan, Ufes, Sebare e site Adoro Cinema. 

SERVIÇO 

22º Festival de Cinema de Vitória 

Data: de 11 a 16 de setembro 

Entrada franca 

Locais: 

- Theatro Carlos Gomes – Centro - Vitória 

- Cineclube Metrópolis – Ufes – Vitória 

- Hotel Senac Ilha do Boi – Ilha do Boi – Vitória 

PROGRAMAÇÃO COMPLETA NO SITE: 

www.festivaldevitoria.com.br

FESTIVAL VARILUX DE CINEMA FRANCÊS LEVA 110 MIL ESPECTADORES AOS CINEMAS EM 2015

EVENTO EXIBIU O MELHOR DA CINEMATOGRAFIA FRANCESA EM 49 CIDADES

Foram 110 mil pessoas. Esse foi o número de espectadores que prestigiou a edição 2015 do Festival Varilux de Cinema Francês em todo o Brasil. Um número 13% maior em relação ao ano passado. Rio de Janeiro foi a cidade com maior número de público – quase 18 mil -, seguida por São Paulo (12. 411), Recife (7.739), Florianópolis (4.931) e Salvador (4.583). “Samba”, de Olivier Nakache e Eric Toledano, foi o longa mais procurado pelo público, com mais de 15 mil espectadores. “Que Mal Eu Fiz a Deus”, de Philippe de Chauveron, ficou na segunda posição, com 13 mil espectadores, e “De Cabeça Erguida”, de Emmanuelle Bercot, foi o terceiro mais visto, com mais de oito mil espectadores.

Com produção da Bonfilm, o evento contou com a exibição de 16 filmes franceses, 15 deles inéditos no Brasil e o clássico “O Homem do Rio”. Além disso, o festival realizou também atividades paralelas, como a quarta edição da Oficina Franco-Brasileira de Roteiros, exibições ao ar livre e gratuitas na concha acústica da UERJ, sessões populares distribuídas por diferentes espaços alternativos do Rio de Janeiro, de São Paulo, de Belo Horizonte e Recife, Masterclasses de direção com Anne Fontaine com entrada franca e ação educativa que levou exibições gratuitas para escolares em mais de 15 cidades.

O Festival Varilux  já se consolidou como o primeiro festival de cinema com abrangência nacional, fazendo parte do calendário cultural do Brasil. Para Arnaud Ribadeau Dumas, presidente no Brasil da Essilor/Varilux - multinacional francesa fabricante exclusivo das lentes multifocais Varilux® e do antirreflexo Crizal® -, empresa que patrocina o evento desde a primeira edição, o objetivo da companhia em incentivar e disseminar a cultura no Brasil está, a cada ano, sendo alcançado. “Há mais de uma década apostamos nessa iniciativa. Assistir o avanço e a ampliação de sua abrangência Brasil a fora, inclusive em cidades fora dos grandes centros, nos dá a certeza de que fizemos a coisa certa”, afirma o presidente.

Segundo o diretor da Bonfilm e do festival, Christian Boudier, o Varilux já se tornou um dos principais eventos de cinema do país. “O festival é um dos mais aguardados pelo público brasileiro, além de ser um dos mais eficientes para promover a cultura e a imagem da França no Brasil”.